Guernica

September 25th, 2016

Caos Con Cuatro Esquinas

            No soy una artista. Mucho el tiempo, no entiendo arte.  A mí,  no puedo aprender cómo una pintura de un campamiento puede costar millones de dólares. Yo soy tanta creativa de la bandera de Japón. Pero cómo yo entiendo, una pista grande para aprender el arte es el contexto histórico.  Los eventos de historia dan muchas artistas su inspiración por sus obras. Muchas veces, para interpretar esos eventos y explicarlos con formas diferentes: por ejemplo la obra de Pablo Picasso en el año de 1937. Pablo Picasso pintó la destrucción y caos sobre los eventos del Segundo Guerra Mundial en Guernica, España con mensajes denotados y connotados en su obra “Guernica”.

En el año de 1921, Giulio Douhet predijo que los nuevos avances aeronáuticos será la destrucción de humanidad en una manera que el mundo nunca ha visto (Guill, 1). La historia de la ciudad Guernica y los atrocidades contra de ellos resulta la predicción de Douhet a ser verdad. La guerra española empecé en el año de 1936 cuando el general Francisco Franco llevó sus tropas contra el Republico y se fracasó, pero empecé la Guerra Civil en España. España estaba en un caso muy frágil al tiempo cuando Adolf Hitler llevó a cabo sus fuerzas armadas y utilizar la ciudad de Guernica como un campo de pruebas. Tragedia y caos ha tomado los años de 1936- 1939. En los tres años, 500,000 ciudadanos fueron matados.   10,000 de los muertos fueron resultados de las bombas mandado de Adolf Hitler y Benito Mussolini.

En 1937 cuando Picasso la pintó Guernica por el Pabellón de España, él declinó a decir que la pintura dijo y que será al público a interpretar al arte. Con estilo de cubismo, la pintura esta un mezclado de la caos en negro y blanco. Los mensajes denotados de la pintura incluyen los animales, las mujeres y el soldado. Los dos animales que Picasso utiliza fueron el caballo y el toro. Después de muchas revisiones, Picasso siempre concluye el caballo en posiciones diferentes forzados (Doyle, 447). La orientación del cuerpo significa al mensaje connotado del estrés y miedo del animal. En las primeras versiones de Guernica, Picasso siempre empezó con el caballo y el toro. Por muchos siglos el toro ha sido un símbolo de España; y con el país en aflicción es apropiado que el toro esta representado en  la misma aflicción. Originalmente el toro fue al centro de la pintura. Luego, Picasso le movió a la izquierda. Varias interpretaciones concluyen eso es porque España no fue el foco de la pintura: el foco de la pintura fue la catástrofe (Doyle, 447).

Circundante de los animales están las victimas humanos: un soldado, cuatro mujeres, y un niño muerto. La cara de la mujer a la izquierda muestra su dolor de agarrando su hijo muerto. La otra mujer a la derecha está rodeado de flamas de las bombas y está gritando. La tercera mujer agarra su cara al cielo con desesperación cuando ella prueba a escapar las flamas. El soldado ha caído al suelo tiene la representación a España y la caída de sus fuerzas durante la tragedia de las bombas. No es clara a donde la pintura toma lugar, pero la aleatoriedad de humanos y animales en el mismo lugar tiene el mensaje connotado de la falta de orden social durante una tragedia (Norat, 361).  Con el mezclado de caos, “Guernica ofrece una narrativa más poderosa de miles de palabras capturando aspectos varios de que nosotros detestamos sobre guerra, agresión, dolor,  y sufrimiento les inflicta a la inocente” (Kopper, 446).

Guernica nunca ha tenido una leyenda por la pintura. Sin una leyenda, cree un sentimiento de lo desconocido – algo que solo hace miedo. Cuando visitantes vieron Guernica por al primer vez a la exposición en Paris, había un sentimiento común entre ellos de malestar. El malestar es el mensaje sin palabras que Picasso ha hecho con Guernica. Nosotros debemos estar incomodos y perturbados de la tragedia de Guernica durante la segunda guerra mundial. Con los mensajes denotados y connotados en Guernica, necesitamos a pasar esos sentimientos a generaciones a venir. Ciudades pequeños como Guernica que tenían las tragedias enormes, no deban ser olvidados en la historia del mundo y Pablo Picasso resultó eso con su obra maestra, Guernica.

Works Citado y Consultado

– Barthes, Roland, Image Rhetoric.Image-music text: Roland Barthes. Trans. 1977. Print.

– Doyle, Charlotte. “Exploring The Creation Of Picasso’s Guernica: Composition Studies, Chance, Metaphors, And Expertise.” Creativity Research Journal 20.4 (2008): 445-450. Education Research Complete. Web. 26 Sept. 2016.

–  Guill, Stacey. “‘Los Aviones!’: The Interpretation Of A New Warscape In The Spanish Earth, Picasso’s Guernica, And Hemingway’s For Whom The Bell Tolls.” The Hemingway Review 1 (2014): 13. Literature Resource Center. Web. 16 Sept. 2016.

– Kopper, Akos. “Why Guernica Became A Globally Used Icon Of Political Protest? Analysis Of Its Visual Rhetoric And Capacity To Link Distinct Events Of Protests Into A Grand Narrative.” International Journal Of Politics, Culture & Society27.4 (2014): 443-457. Political Science Complete. Web. 25 Sept. 2016.

– Norat, Gisela. “Expressions Of National Crisis: Diamela Eltit’s E. Luminata And Pablo Picasso’s Guernica.” Studies In Twentieth And Twenty First Century Literature 30.2 (2006): 242. MLA International Bibliography. Web. 26 Sept. 2016.

– Peter N., Carroll. “The Spanish Civil War in the 21 st Century: From Guernica to Human Rights.” The Antioch Review 2012: 641. JSTOR Journals. Web. 25 Sept. 2016.

– Webster, Roseanna. “‘A Spanish Housewife Is Your Next Door Neighbour’: British Women And The Spanish Civil War.” Gender & History 27.2 (2015): 397-416. Academic Search Complete. Web. 25 Sept. 2016.